「ベルトルッチの分身」
ベルナルド・ベルトルッチ 長編監督デビュー 50周年企画 〈ベルトルッチ 初期傑作選〉
PARTNER.
1968 イタリア
原作：フョードル・ドフトエフスキー 『分身』
監督・脚本：ベルナルド・ベルトルッチ
脚本：ジャンニ・アミーコ
音楽：エンニオ・モリコーネ
出演：ピエール・クレマンティ
ティナ・オーモン
セルジョ・トファーノ
ジュリオ・チェザーレ・カステッロ
ベルトルッチ監督長編第3作
オープニングの美しさ。
画面の色が、上下に分かれる。上が赤、下が青（こういう色の使い方は、ある種ゴダール作品を彷彿とさせる）。それぞれがまったく違う曲調の音楽が、数秒ずつ流れる（これもひどくヌーヴェル・ヴァーグ的だ）。数秒ずつを4～5回繰り返し、最後に、画面の真ん中に五芒星の形、白い星が現れる。
60年代映画の美しさにひきつけられる（赤と青に白い星は、劇中に、VIETNAM LIBERO! “ベトナムに自由を” のポスターとして登場する）。
先日、あらためて見直す機会のあった、同監督の「暗殺の森」（1970）と制作時期が近いせいか（両作品にステファニア・サンドレッリが出演しているということもあるし）、ストーリーや演出は、これほどまでにまったくタイプが違うにも関わらず、なぜか「暗殺の森」を思い起こさせる。
「暗殺の森」でも思ったことであるが。ベルトルッチ監督作品では、なぜこうも、建造物の美しさが際立つのだろうか。無機質なはずのもの、確かに無機質なもののはずだったのに、なぜこうも、影が、空間が美しいのか。多くの場合は、〈背景〉であるはずの、建造物そのものや室内。そこに落ちる影すら美しい。
後半は、前半以上に、よりヌーヴェル・ヴァーグ的様相を呈す。奇妙さが加速する。そのあたりは、ゴダールに心酔していたというベルトルッチが、いかにヌーヴェル・ヴァーグに傾倒していたかがわかる。唐突さも、若々しさも、言葉も、色も。
主人公と、まるっきりそっくりな男、あるいは同じ人間の別人格。主演のピエール・クレマンティは、かつて、ルイス・ブニュエル監督作「昼顔」（1967）で見たことがあった。
2013/5/1
